邓晓岗
03-06 14:00
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9月21日 佛罗伦萨的乌菲兹美术馆和梵蒂冈圣彼得罗大教堂(圣伯多禄大教堂) 对于学美术的人来讲,参观佛罗伦萨的乌菲兹美术馆是一种朝圣的感觉。因为名气太大,美术至高无上的殿堂这句话也道明了很多东西。清晨8时许,我们到乌菲兹美术馆时前面已有长长的队伍,美术馆8点15分开馆,这种感觉首先已让参观者心生敬畏。乌菲兹美术馆是世界著名的绘画艺术博物馆,它是利用了佛罗伦萨以前的美弟奇家族的政务厅(uffizi)建成的。 在上文我称美弟奇家族是“文艺复兴之父”,是有其道理的。此家族实际统治佛罗伦萨三个世纪,并出了三位罗马教皇和两位法国皇后,可见其影响之大。而今用他们家的政务厅作为美术馆,也是一种善报。因为美弟奇家族对艺术特别酷爱,正是因为他们对艺术家的保护和资助,才有了文艺复兴。达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、伦勃朗、鲁本斯和梵戴克等文艺复兴的名流都有作品在美术馆内。馆内还有古希腊,罗马的一些雕塑品,故此馆有文艺复兴艺术宝库之称。 入馆后,说实话,我倒没有什么心潮澎湃,激动万分之态,毕竟走南闯北,又习美术,看的画太多,然而此时我却有一种晕画的感觉,美术馆的雕塑和绘画作品太多太多,且时间跨度太长,像艺术品的一种穿越,我一时根本接受不了,又没有中文导游,其实很多东西是搞不明白的。画家与画的故事,每件雕塑的文化内涵,因为语言的不通而无法了解。而我对油画兴趣也不是特别的大,感觉一下自然是可以的,但钻进去完全无必要。一下出现这么多艺术品,确实有点晕。 有时旅游想来也挺有意思,看看没有见过的风景,休闲一下自己,吸收一些新鲜的东西,自然是好事。而那种所谓名气大,又碰撞不出火花的东西,只是拍拍照,表明我来过此地,满足一下虚荣,炫耀一下朋友而已,对乌菲兹美术馆,我虽为艺术家也有此感觉,毕竟我画的是中国画。艺术的语言虽是想通,但形式截然不同,亦如那些把油画吹捧得如何如何上了天的艺人们,我其实是不赞同的。因为民族的基因不一样,审美的情趣自然不同。 乌菲兹美术馆我不用过多着墨,其中的名画,资料上都有,无需在我游记中来一同学习,我也毫无必要在网上找些资料向我的脸上贴金。本打算在馆里呆三个小时,结果两个小时便出来了。也好,提前奔罗马。 车行驶在佛罗伦萨至罗马的亚平宁黄金大道上,一路上的风景自不用说。最欣喜的是天上的蓝天白云,这于人类来说太普通的东西,此时在我眼里,心中却别有一番滋味。天空的蓝醉人,白云在火辣辣的阳光照射下,在蓝色的衬托下,是那么的洁白迷人。奔驶的视线让我从不同的角度欣赏着看似一般的美景。白云的姿态丰富,有的令人产生遐想。所谓云山云海,云卷云舒,来去无踪影,漂浮显轻盈。这些意境此时均在空中,在我的心中。 下午三时,车至罗马,入住民宿公寓后,即乘地铁直奔梵蒂冈的圣彼得罗大教堂,此教堂排名世界第一,大教堂由米开朗基罗等人设计。从1506年开建至1626年完成,历时120年,是典型的文艺复兴建筑,占地达到了2.3万平米,6万人可同处其中。该教堂成十字架形,十字架的交叉点为教堂的中心。 文艺复兴时期的多位著名艺术家都在此留下了他的艺术天赋,拉斐尔、米开朗基罗、小安东尼奥、桑加罗,都参与了大教堂的设计。教堂内许多精美的壁画也是拉斐尔和米开朗基罗亲手画的。教堂的建筑历史和特点我不必在此多言。其实我已在欧洲看过很多大教堂,但我仍想象不出圣彼得罗大教堂的风采,好在我们到时已下午近五时,排队参观者相对较少,用了二十分钟入场。听意大利朋友讲,若上午排队得排两个小时入场,且在罗马火热的阳光之下,于游人来讲多了些累意,不过这种累对宗教宣传来讲是有好处的。正如人饥饿后享用美食一样,食物会显得特别香美。而当排累的游人们一进入教堂,顿有一种特别的感觉,让宗教更加神秘和威严。在很多风景区,我已亲身体会到这一现象。 其实我在排队安检时,便用闲时观察了教堂广场及两边高大威猛的神柱,以及每根神柱上的雕像。我是以艺术家的眼光去欣赏,而非用“上帝孩子”的眼光去膜拜。哲学讲,宗教都是骗人的,只是骗得人们舒服,而人们又愿意被骗而已,所谓一个愿打一个愿挨便是如此。 我是学哲学出生,故而不信教,但我却很尊重宗教,我希望从今天的圣彼得罗大教堂中找到一些关于宗教的答案。 当我排队进入大教堂时,我的心确实是被震撼着。我也不知怎么下笔来描写圣彼得罗大教堂之美,美到骨子里的建筑,规模都有如此的宏大,特别是空高太高,让我感觉那些精美的雕塑和绘画作品亦如在天上,我必须仰视,而且是心甘情愿的仰视,在仰视中感叹,在仰视中遐想,在仰视中品味和领悟。 此时大教堂圆形穹顶的太阳光正好斜射入内,那是自然的阳光,在精美绘画的衬托下显得那么的神圣而有生命感。我真不知是阳光让教堂的穹顶如此美丽,神秘而动人,或者是教堂的穹顶让阳光在我的眼中如此有感觉。此时的阳光和绘画(穹顶壁画)、雕塑是如此的和谐,而又产生如此美妙的心境和意境。 大教堂的每个角落,每块地板,都透着神秘的艺术气息。我的视线不论停留在什么位置,它都能打动着我,这种感觉很奇妙。我不知道是天才的艺术家才华打动着我,或是神的力量打动着我,或是艺术家借了神的力量,让观者从心灵中已经对艺术折服,进而去膜拜神灵。 我漫步在大厅中,与其说是观赏,不如说是在用心感受。因为眼睛在如此精美绝伦和规模宏大的建筑、绘画、雕塑、神灵于一体的形式中,实在是看不过来,只有用心去领悟,去感觉。此时教堂中央低沉、缓慢的吟诵声和乐声传来,这种声音让教堂更添了许多神秘和庄严,这是一种刺透心灵之音。以前我虽听过,但从未在这种情境下,在这种神圣的场景下听过。我虽听不懂诵的是什么,但我完全能感受音乐对灵魂的洗礼,对肉身的穿透…… 我选了教堂中轴线的大门末端,静静的斜倚在大理石石柱上,我的眼前是精美的凝固的艺术中游动着的人群,我的耳朵里是低缓而深沉的诵经音乐,但我的心中却在思考,这是为什么?这究竟是为什么?猛然间,我心为之一震,仿佛有个声音在提醒和敲打着我:“邓晓岗,你已历经三次生死,你已经是你自己,不必在此献出你膜拜的眼神,你要用哲学的思维,用艺术的眼光,用你历经三次生死的悟性去解读此情此景”。 宗教是虚幻的,是人们在苦痛和灾难中对美好生活的向往。而此时有那么一个所谓开悟之人,便借用了上苍和神的力量,讲了一些苦难中人们可以寻求精神慰藉的道理而已。艺术是实在的,它有着无比美丽的光鲜的形式来打动着现实生活中的人们。如果只讲神,人们会觉得虚无缥缈,于是宗教便借用了艺术实实在在,能打动人的那些美丽光鲜的形式来传达所谓神的威严和力量,艺术家才是伟大的!神是虚幻的!我不知道我为什么会有这种想法,但我早已明白人生本来是没有什么意义的。在历史的长河中,地球上的生物不知被毁了多少次,在我们这个所谓的人类之前还有不知道多少的人类。而那些消失的无影无踪得影像有何意义呢?自然才是伟大的,人类所谓的意义只不过是自己欲望被满足后的一种精神自慰而已。艺术家们创造出如此让人震撼的大教堂,其实也不过是自己的精神自慰,因为他们会认为我的艺术会在神的威严下得到永恒,得到后人们的膜拜,而终其实质,是心理满足,精神自慰。 当然,艺术家们也可以用宗教光鲜的话语讲,是因为神的召唤,是因为对神的膜拜,他们才有灵感和天赋,才来到这里为神而进行艺术创作。只不过画家绝对是人,故而他们脱不开人的世俗。而还魂于精彩艺术建筑中的宗教,此时却显得有些虚伪,故我们不必把宗教看得那么神乎。灵魂的觉醒和超脱不是神能干的事,而是自己在苦难后,在自己的修行之中的领悟而已。你若把现在的教皇方济各仍进一个森林中去,我看他绝不如一个猎人。在教徒的眼中,上帝是神圣的,但这个神圣和万能的主为什么又让人类社会有如此多的灾难?为什么她的孩子中又有那么多的不平等,并且还要相互残杀呢?为什么她还要那么多的残障孩子来到世间?为什么她的孩子中有的表面光鲜,但心灵却是那么的丑恶,并且有的人还可能荣耀一生呢?这一切的一切都是不能自圆其说的。 图/文 邓晓岗 推荐阅读: 听|邓晓岗+麦恬时空:意大利托斯卡纳的艳阳天和佛罗伦萨的远观与近赏 作者简介:邓晓岗,当代著名跨界艺术家、中国检察官文联书法美术家协会副主席、2014年“绿色中国行”中国绿色推广大使、2015年首届“森林中国·生态英雄”之艺术大使、中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、中国音乐家协会会员、水墨森林创始人。所作曲的歌曲60余首,其中《心经》《钗头凤》《青玉案》《蝶恋花》《咏竹》《石工号子》《幺妹》巜菜花黄了》《当兵图个啥》《上林春色十分红》等20余首被杨鸿基、郑绪岚、闫维文、祖海、王宏伟、雷佳、李丹阳、周强等著名歌唱家演唱,多首被收入中国音学院教材并被央视播出,2006年曾在重庆举办个人原创作品音乐会。

































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